これまでの放送 2016年5月21日(土)の放送

異国のメソッドに開眼

エクサン・プロヴァンスに生まれたダリウス・ミヨーは、幼いころから勝手きままにピアノを弾くのが好きでした。
父親に勧められ音楽院でバイオリンを学び始めますが、型にはまった伝統的な音楽教育に嫌気がさし、バイオリニストの道を放棄。作曲家になることを決意しますが、音楽院での講義は退屈でした。彼は在学中から、伝統にとらわれない独自のユニークな作品を書き始めていたのです。自由でおおらかなミヨーの周りには、ジャンルを超えた様々な交友関係が広がっていきました。
そんな彼の友人の一人、外交官のポール・クローデルから、「ブラジルに駐在する秘書として一緒にリオデジャネイロに同行してほしい」との依頼が寄せられます。
およそ2年間リオに滞在したミヨーは、現地の音楽や、それを楽しむ人々の熱狂に衝撃を受けました。
帰国後、彼は、ブラジル音楽の持ち味を取り入れたいくつもの作品を生み出していきます。その特徴を最も色濃く打ち出した作品の一つが「スカラムーシュ」でした。西洋の作曲家には珍しかったブラジル音楽を通しての体験は、ミヨーの作品に、彩りと輝きを与えたのです。

体感！ノリノリワールド

「スカラムーシュ」の中で特に有名な第3楽章「ブラジルの女」に注目。思わず踊りだしたくなるノリノリを感じるのはなぜか…。

【ノリノリポイント「リズム」】
ミヨーは、ブラジル音楽の様々なリズムをこの曲に盛り込んでいます。ブラジル北東部の人たちがよく演奏している音楽「バイアォン」のリズムや、ブラジルの格闘技などで聴かれる音楽「カポエイラ」のリズムが、ピアノの旋律によって表現されています。

【ノリノリポイント「シンコペーション」】
ミヨーは、拍子の強弱を変化させる技「シンコペーション」も取り入れています。例えば、「タンタン・タンタン…」という拍子を「ンタンタ・ンタンタ…」といった具合に変化させる手法です。ミヨーは、この「シンコペーション」を「スカラムーシュ」の随所に散りばめていますが、冒頭の主旋律で聴くことが出来ます。

【変身！日本の歌も乗り乗り～】
身近な日本の曲を題材に実験してみてください。ブラジル音楽のリズムで躍動感が出て、さらに、シンコペーションによって躍動感が増してノリノリになっていくことが実感出来ると思います。