名曲アルバム

ドイツ東部の古都ドレスデン。この街は１７世紀末から、芸術の都として発展した。１７３３年、バッハは芸術を愛した王の訃報を受け、このミサ曲のキリエとグロリアを作曲したという。第二次大戦末期、ドレスデンは大空襲により壊滅的な打撃を受けた。街の中心にある聖母教会が再建されたのは２００５年のこと。バッハの音楽は平和への祈りとともに人々の心に響き続けている。

スペイン南部の古都、グラナダ。遠くイスラム時代から、庶民の街として発展してきた。作曲家アルベニスはこの街の美しい風景と異国情緒に魅了され、「わがグラナダ」と呼んで愛した。12曲からなる組曲「イベリア」は近代スペイン音楽の傑作。グラナダなど、アンダルシアの風物を音で描いた印象スケッチである。

アドリア海に浮かぶ水上都市ベネチア。17世紀のベネチアは、音楽・芸術の中心地として栄えた。アルビノーニは1671年にベネチアで生まれ、作曲家・バイオリン奏者として活躍し、当時ヴィヴァルディやマルチェルロと並ぶ人気を誇っていた。この曲はカフカ原作の映画「審判」のテーマ曲として広く知られるようになり、今も世界中で親しまれている。

ヨーロッパ最大の学園都市のひとつ、イギリス・オックスフォード。中世・ルネサンスの昔、ここに集まった学生たちはだれもが必修科目のひとつとして音楽理論を学んだ。オックスフォードの名門カレッジ、クライストチャーチ。1588年、ダウランドはここで音楽学士の学位を得た。「あふれよ わが涙」の愁いに満ちた詩と音楽には青春の孤独感が色濃く漂う。

「アオテアロア」とはニュージーランドの先住民族マオリの言葉で「白い雲のたなびく島」。彼らがこの島国につけた名前である。作曲者ダグラス・リルバーンは、北島ワンガヌイの羊牧場に生まれ育った。「アオテアロア序曲」は、リルバーンがイギリス留学中に作曲した、故国への思いが込められた作品である。彼は後年故郷の音楽の発展に力を注ぎ、ニュージーランド音楽の父と呼ばれている。

17世紀初め、オランダは世界の覇権を握り文化の発信地でもあった。当時アムステルダム旧教会の名オルガニストとしてその名をとどろかせていたのがスウェーリンクである。「わが青春はすでに過ぎ去り」は、ドイツの流行歌をもとにした彼の代表作。オランダの人々は今も国民的作曲家としてスウェーリンクを敬愛している。

1930年代、数多くのミュージカルに曲を提供したコール・ポーター。彼が作詞、作曲を手がけた「ナイト・アンド・デイ」は、1932年にミュージカルで使われた後、フレッド・アステアとジンジャー・ロジャースの名コンビによる映画で有名になった。「昼も夜も、近くにいても遠くにいても、君を想い続ける…」コール・ポーターの音楽の世界は大人の恋愛をエレガントに描いている。

イタリア有数の港町ナポリ。この町で生まれたレオンカヴァルロが作曲した歌劇「道化師」は南イタリアの旅芸人一座の悲劇の物語。「衣装をつけろ」は妻の不貞を知り、怒り嘆く道化師が「悲しくとも人を笑わせるのが道化師」と自嘲して歌う悲痛なアリア。作曲者自らが台本を書いた「道化師」は判事であった父親が扱った事件をもとに作られている。

オーストラリア・ブルゲンラント州の州都、アイゼンシュタット。街の中央に17世紀末の貴族、エステルハージーが建てた宮殿がある。そこでハイドンは29歳から約30年間、宮廷音楽家を務めた。宮廷での充実した音楽活動から数々の名曲が生まれた。この曲もそうした時期の名作のひとつである。

多様な文化が混ざり合うキューバ。作曲家エルネスト・レクオーナはスペイン系の両親のもとに生まれ幼い頃からピアノの才能を発揮した。周囲には黒人達の音楽があふれていた。コンパルサとはキューバの黒人達が行う仮装行列。レクオーナの代表作アフロキューバ組曲の終曲である「ラ・コンパルサ」にはその強烈なまでのリズムが織り込まれている。

1791年12月5日、ウィーンでモーツァルトはこの世を去った。「レクィエム」は死の直前まで書き続けられた最後の作品である。すでに病床にあったモーツァルトは、この曲が自らの死を弔うミサ曲になることを覚悟していた。「ラクリモーザ（涙の日よ）」の8小節目を書いたところで、モーツァルトは息を引きとった。その葬儀はとても質素なものだったと伝えられている。

ザルツブルクの北にある町、オーベルンドルフ。1818年のクリスマス前夜、この場所で「きよしこの夜」は生まれた。教会の司祭モールは親友グルーバーと皆で歌えるクリスマス曲を考えていた。夜が更けグルーバーがギターを鳴らすとモールはそれに歌詞をつけて歌った。翌日完成した曲を子どもたちと歌い、「きよしこの夜」が誕生したのである。

北方ロシアの文化・経済の中心、サンクトペテルブルク。世界遺産に指定されるほどの美しい西欧建築が立ち並ぶ町。ロシアを代表する作曲家チャイコフスキーの代表作、バレエ「クルミ割り人形」はサンクトペテルブルクのマリインスキー劇場で初演された。物語はクリスマスの夜に少女クララが不思議な世界を体験するおとぎ話。この曲はバレエの最高傑作のひとつとして親しまれている。

歴史と芸術の香り高いオーストリアの首都、ウィーン。ベートーベンは、その後半生をウィーンで過ごした。ドイツ文学の巨人、詩人シラーの詩「歓喜に寄す」に作曲したいと願っていたベートーベンは、最後の交響曲第9番でその思いを実現した。歴史的な成功を収めた初演から3年後、ベートーベンはウィーンで没したが、「第9」は彼の偉大な遺産として人々の心に刻みこまれている。

プッチーニの歌劇「ボエーム」はアンリ・ミュルジェの小説が原作。パリのカルティエ・ラタンに住む売れない芸術家たちの青春を描いた。「冷たい手を」は出会った瞬間に恋におちた若き詩人が自身の身の上を告白し、「あなたの冷たい手をあたためましょう」と思いを込めて歌い上げるアリアである。「ボエーム」が描く青春群像は今も私たちの心をとらえてやまない。

北イタリアとスイスの国境近くに位置するコモ湖。「コモ湖の真珠」と呼ばれている湖畔の村、ベッラージオで教会の鐘の音を聞き、リストは「鐘～ラ・カンパネラ～」の作曲を思い立ったと言われている。

オランダが生んだ偉大な指揮者ウィレム・メンゲルベルク。彼は50年にわたってコンセルトヘボウ管弦楽団の指揮者を務め楽団を世界レベルに育て上げた。当時気鋭の作曲家リヒャルト・シュトラウスが彼の指揮に感銘を受け、献呈したのが交響詩「英雄の生涯」である。メンゲルベルクは晩年、不遇のうちに人生を終えたが「英雄の生涯」は不滅の名曲として響き続けている。

デンマークの作曲家ヤコブ・ゲーゼ。ダンスをこよなく愛した彼は、1925年無声映画の音楽として「ジェラシー」を作曲した。「ジェラシー」はヨーロッパ各地で大ヒットし、コンチネンタル・タンゴの代表作となった。莫大（ばくだい）な印税を手にしたゲーゼは、若い音楽家を支援する基金を創設、現在も音楽を志す多くの若者たちが奨学金や住宅の援助を受けている。ゲーゼの思いはタンゴの調べとともに今に生き続けている。

沖縄県八重山諸島の竹富島。沖縄本島から南西に400キロ、赤瓦の町並みが続く美しい小島である。ユンタとは共同作業で歌う労働歌、結歌（ゆいうた）のこと。安里屋ユンタは、権力者の求愛を拒んで島に生き、島に死んだ美女クヤマをたたえた歌である。民謡の宝庫、八重山では今なお多くの歌がいにしえの伝説を伝えている。

古都サンチアゴ・デ・クーバに広がるシボネー海岸。シボネーとは、キューバの先住民であったインディオの一族の名前であるが、レクオーナはこれを女性の名前に置きかえて愛の歌を作り上げた。「シボネー」はルンバの名作として今も世界中で愛されている。サンチアゴ・デ・クーバはキューバ音楽のふるさとである。多くの音楽家が暮らし、街じゅうに音楽があふれ、その中からソンやボレロなど多くの様式が生み出された。