これまでの放送 2017年7月21日(金)の放送

日本に来たセゴビア

セゴビアは日本に4回来日しています。彼が66歳の時、 2度目の来日の東京公演には、当時の皇太子殿下、つまり現在の天皇陛下も訪れ、演奏をお聴きになりました。会場を埋め尽くした聴衆は皆、セゴビアの神業のようなギターに酔いしれたのです。
セゴビアは滞在中12回のコンサートを行い、NHKのスタジオでは演奏の収録も行われました。放送によってセゴビアの名演奏は日本全国に知られたのです。

村治佳織・手塚健旨
2人のギタリストがセゴビアならではの音“セゴビアトーン"の秘密に迫ります。

セゴビアトーンの秘密

ポイント① 大きな手
セゴビアの手は、とても大きくやわらか。複数の弦を人さし指などでまとめて押さえる奏法「セーハ」を多用します。普通の人はかなりの力を必要としますが、セゴビアは少しの力でさりげなく楽々と押さえられる。響きの豊かさは、こうした点にも秘訣があるそうです。

ポイント② ビブラート
ビブラートとは、弦を押さえる左手をゆすって、音に揺らぎや余韻を持たせる奏法です。セゴビアの太く大きな指は、普通の人よりもビブラートを負担なく作り出すことができるといいます。

ポイント③ タッチ
弦を弾いている右手のタッチには、無駄な力は一切入っていません。しなやかなタッチから、太くやわらかく豊かな音が生まれます。それまでは白黒のような世界だったギターの音が、セゴビアによって色彩感あふれるカラーの世界になった…
それが“セゴビアトーン"と考えられています。

天才ギタリストは革命家

セゴビアはスペイン南部の街リナレスに生まれました。
生活が苦しく母親が出稼ぎに行くことになり、2歳で伯父夫婦の家に預けられます。ある日、街で出会ったのが、フラメンコを奏でる渡り者のギター。数日間、楽器の手ほどきを受けると、セゴビアはギターにのめり込んでいきました。めきめきと腕を上げ、スペイン各地の演奏会で聴衆を魅了するようになり、1924年、世界の音楽家達が憧れる、パリ音楽院ホールで大成功を収めます。

しかし、セゴビアはギターに対する認識の低さに憤っていました。彼はギターをクラシック音楽のコンサート楽器として認めさせようと、情熱を傾けます。先ずは、致命的に少ないギターの曲目を増やそうと、バロックから古典派、ロマン派に至るまで、おびただしい数の名曲を、自らギター用に編曲。また、著名な作曲家たちに、ギターが中心となる管弦楽曲を作るよう果敢にアプローチ。その結果、多くのギター協奏曲が誕生。さらに、大ホールでオーケストラと共演できるように楽器の改良も行いました。セゴビアはクラシック音楽におけるギターの存在を、揺るぎないものにしたのです。

不屈の音楽家魂

「光のないエチュード」セゴビアの自筆譜 1953年

「光のないエチュード」セゴビアの自筆譜 1953年

セゴビアの音楽人生を揺るがすほどの事件がありました。1953年7月、セゴビアは友人の車のガラスに頭を打ちつけ「網膜はく離」を起こしてしまいます。医師から失明の危機を告げられ、絶望の淵をさまよいました。 「私は失明しても ギターを弾き続けたい…」。そんなセゴビアの脳裏に一筋の光がさし、ある旋律が思い浮かびました。幸い手術は成功。療養を続けながら、セゴビアは曲を完成させます。題名は「光のないエチュード」。
暗闇の中でさえギターの音を探し続けた不屈の音楽家セゴビア。亡くなる2か月前までステージに立ち続け、5000回以上のコンサートを行いました。1987年6月 、惜しまれつつ94歳でこの世を去りましたが、彼の魂は後進たちによって今も生き続けています。